«Oh, posso essere cattivo, lo so. Ma non con la musica. È qualcosa in cui devi credere. Devi darle un valore, e devi suonarla con gentilezza.»   

Nuova edizione aggiornata.
Per la prima volta, filosofi, storici della letteratura, dell’arte, del teatro, del cinema, della danza, della moda, sociologi della comunicazione indagano gli effetti della presenza umana e artistica di Maria Callas nella sfera dello spettacolo e del costume sociale.   

Avversare è volgersi verso qualcuno o qualcosa contro (in un combattimento, in un gioco, in una discussione, in un processo), ma è anche prendere le distanze da una posizione, da una teoria come da una pratica.   

La commedia di costume che l’autore mette in scena ha per protagonista la borghesia media e alta della capitale, della provincia, ma anche delle città industriali del Nord, rappresentata nella sua dimensione quotidiana di piccole viltà, compromissioni, sogni, velleità.   

Tre famosi racconti di uno dei maggiori scrittori dell’Ottocento francese; tre vite esemplari fino alla morte, vite terribili, con frammenti di scarsa felicità.   

Un omaggio così pudico, così discreto che una volta chiuso il libro il lettore se ne va in punta di piedi, per paura di disturbare quei due che si amarono e che continuano a parlarsi tra le ombre.   

Uno degli studi più orignali della scienza giuridica italiana di inizio Novecento, in cui l’autore affronta il tema della rilevanza del territorio nei rapporti fra gli Stati e nelle relazioni fra Stato e individuo.   

A partire da frammenti filmici, fotogrammi, copioni e scritti, il libro ricostruisce la pionieristica opera di Elvira Notari, una regista che con la sua cinepresa ha cercato di catturare la città di Napoli e le sue forme di vita «dal vero».   

La mia relazione con l’Armenia – innanzitutto con la lingua armena – ha qualcosa di insieme intimo e leggendario.   

L’immagine di un pensatore di rilevanza mondiale nell’ambito non solo del diritto pubblico, ma della filosofia del diritto e della teoria politica.   

Queste personalissime traduzioni di Renato Solmi sono un omaggio e riconoscimento, “saggio” e insieme testimonianza di un incontro a distanza eppure ravvicinato, nel segno di una familiarità profonda.   

«Tutti facciamo uso di analogie. L’apprendimento, l’esperienza, lo sviluppo intellettuale dipendono da tale uso; senza di esso non si potrebbe neppure pensare. Non sempre però sappiamo come regolarci. Ci sono analogie buone e analogie cattive; nella pura spontaneità dell’uso, queste ultime hanno quasi sempre il sopravvento.»   

La multiforme attività di Gio Ponti in otto saggi dedicati al suo lavoro di scrittore, di grafico, di architetto e di designer.   

Le riflessioni sulla concezione della storia, sull’individuo sociale, sulla produzione e sullo sviluppo ineguale tra i rapporti economici e quelli artistici.   

Un condensato della estesa produzione saggistica di Lu Xun, celebrato come il massimo scrittore cinese del Novecento e fra i creatori della lingua scritta contemporanea.   

Attraverso una paziente indagine archeologica, il libro ricostruisce il senso e le modalità dell’«articolazione» della voce, interrogando la funzione che in essa ha svolto l’invenzione della scrittura e revocando innanzitutto in questione il rapporto fra voce e linguaggio, fra il nome e il discorso, fra chiamare e significare.   

Un romanzo inedito di Maurizio Salabelle, che è sempre un piacere leggere, inconfondibile nel modo di scrivere, dove ogni frase è una sorpresa, che stupisce e fa sorridere per la delizia.   

Un libro un po’ saggio critico e un po’ antologia commentata, nato da un solo proposito e metodo: parlare di poesia e di poeti mentre li si legge e rilegge.   

Le dinamiche emulative che danno forma alle convenzioni sono gradualmente divenute, negli ultimi cento anni, il bersaglio principale di tecniche sempre più sofisticate di manipolazione e controllo, seduzione e governo, che hanno finito per creare una rete di legami sempre più fitti e opachi tra la politica e l’economia.   

Un’ampia antologia dei testi di Niccolai, oltre a interviste, documenti, testimonianze e una dettagliata biografia della vita e del lavoro. Ne emerge il profilo di un’artista versatile, che ha voluto cimentarsi con stili e forme diverse, ma sempre mantenendo una grande coerenza intellettuale.   

La vita umana non deve, non può essere interamente felice: la felicità è un privilegio esclusivo degli dèi, e l’uomo che supera, anche senza volerlo, il limite invisibile assegnato ai mortali viene colpito con tanta maggiore spietatezza quanto più si è spinto in alto nella scalata al cielo.   

Questa di Bruno Barilli è la spettacolare ed effervescente Parigi degli anni Venti, coi suoi luoghi sacrosanti, ancora celebrati ma in larga parte oggi evaporati.   

Tozzi nelle sue novelle manifesta una rara forza espressiva, nonché una virtù innovativa sia nella trattazione dei temi e dei personaggi che nella strutturazione formale del narrare.   

Ugo Cornia ha una delle parentele più ramificate e sparse che io conosca   

Composto da più di trecento voci redatte da oltre sessanta studiosi di diverse generazioni, questo dizionario consente di esplorare, a partire da molteplici punti di osservazione, l’opera di Lucio Fontana.   

La sintesi della ricerca di Furio Jesi e della sua altrettanto originale formazione. In questo libro la scienza mitologica è colta nella sua rischiosa propensione a farsi «scienza di ciò che non c’è».   

Un progetto che vuole creare una nuova narrativa, per restituire al visitatore l’intensità vitale e la passione autentica che i reperti dell’arte classica sanno suscitare, immergendoli in un allestimento concettuale e scenografico suggestivo e inaspettato.   

Nel suo stile asciutto e magistrale Puškin racconta la grande vicenda guerresca di Pugačëv, cosacco del Don che da umile soldato e vagabondo analfabeta si era dichiarato zar.   

Intrighi e amori, colpi di scena, travestimenti, spie, l’allagamento di Pietroburgo, tutto questo gioco rischioso nei retropalchi del teatro di un’Europa ottocentesca.   

Le straordinarie e satiriche tavole disegnate di Novello sono ancora fresche, acute e divertenti, perché toccano le abitudini, i difetti e le stupidaggini della vita pubblica e famigliare, che continua imperterrita ad esistere.   

Eresia, magia e stregoneria, ma anche vicende di minoranze ebraiche nell’Italia della prima età moderna sono i temi dei saggi raccolti in questo volume.   

Una guida per il giardiniere, è un trattato di filosofia della natura, è un resoconto letterario delle esperienze che Gilles Clément ha fatto interagendo con la natura.   

Questo libro è un’inchiesta storico-giuridica sulla sovrapposizione tra un rapporto di dominio stabilito giuridicamente e il legame biologico della filiazione. Essere figli maschi nell’antica Roma implicava l’integrale dipendenza dall’autorità del padre, che poteva decidere anche della vita del figlio; di qui la tentazione di ottenere l’indipendenza nella maniera più estrema e radicale.   

Giovanni Pozzi allestisce un ampio dossier di testi e lo esamina con minuzia, rinvenendo categorie che combinano originalmente la tematologia con la lezione dello strutturalismo.   

In queste due lunghe interviste Gershom Scholem ripercorre le tappe principali della sua formazione intellettuale, fin dalla prima giovinezza, soffermandosi sugli incontri più importanti, e fornendo nuove motivazioni rispetto alle sue prese di posizione intellettuali e politiche.   

Confrontandosi in modo inedito con l’antico problema dei generi letterari, Enzo Melandri s’interroga innanzitutto sul perché esista qualcosa come i generi letterari, cioè sulla loro origine.   

«Mio nonno aveva la passione delle carte, mio padre dei cavalli, io modestamente tutt’e due»   

Gli storici (e, in modo diverso, i poeti) fanno per mestiere qualcosa che è parte della vita di tutti: districare l’intreccio di vero, falso e finto che è la trama del nostro stare al mondo. Questo libro esplora il mutevole rapporto tra verità storica, finzione e menzogna attraverso una serie di casi.   

«Il disastro vero lo fece il collegio. Su quello io sparerò.»   

Audrey Large propone uno scarto dirompente nel campo d’azione del design contemporaneo con una presenza fortemente ambigua e un’eleganza naïf che traccia i codici di un’estetica inedita.   

I duecentocinquantadue tessuti presenti in questo volume compongono la straordinaria collezione di stoffe di Isabella Ducrot. La raccolta tocca quattro continenti – dal Sudamerica alla Cina e al Giappone, passando per Francia, Tunisia, Marocco, India, Pakistan e Tibet –, in un arco temporale che va dal IX al XX secolo.   

Che cos’è il giuramento, qual è la sua origine e quale il suo scopo, se esso sembra mettere in questione l’uomo stesso come animale politico?   

Ciò che sta avvenendo nel Nagorno-Karabakh ci riguarda e ci mette in questione e per questo preferiamo ignorarlo.   

Per la prima volta qui tradotto nella sua interezza, il Carteggio è la testimonianza di uno dei momenti più alti della cultura europea.   

Luigi Ghirri non è stato soltanto un prolifico autore di immagini, ma anche critico, curatore, saggista e promotore di una nuova cultura fotografica. Nel volume che presentiamo sono raccolti tutti i saggi di Ghirri e una selezione di interviste rilasciate lungo l’intero arco della sua carriera.   

Guglielmo Sputacchiera, inetto sociale e sessuale, si sveglia trasformato in ciò che più gli manca: una donna, è diventato una donna.   

La realtà è che gli orari dei pasti sono una costruzione culturale e cambiano non solo da un paese all’altro, ma da una classe sociale all’altra e anche da un’epoca all’altra.   

Con lucidità non comune, talvolta occultata in toni bonari e divaganti, Celati espone le sue idee sul lavoro dello scrittore, sulla letteratura, su autori del presente e del passato, sull’arte, sul cinema, sulla musica rock, sulla filosofia e su tanto altro.   

Un classico dell’architettura qui presentato nella riproduzione fotografica integrale della prima edizione del 1957, pensata e progettata dallo stesso Ponti come una «piccola architettura da tasca».   

La poesia di Emilio Rentocchini è un evento unico nella storia della poesia italiana del nostro tempo.   

L’Odissea riletta da un grande illustratore americano: un racconto vivissimo e attuale dove la più scrupolosa fedeltà all’antico poema omerico si accompagna a invenzioni grafiche mirabolanti.   

Gli otto testi qui tradotti illustrano la riflessione di Gide sull’Europa: Gide pensa l’Europa come un insieme di voci diverse che non devono rinunciare alla propria individualità ma, al contrario, esaltarla nell’armonia di un «concerto europeo».   

L’intera opera di Alberto Rosselli, figura di spicco della cultura architettonica del Novecento: il volume, fra architettura, ricerca e design, raccoglie tutti i suoi scritti apparsi su «Stile Industria» e una ricca selezione di documenti e immagini d’archivio in larga parte inediti.   

Il volume documenta tutto, o quasi, il lavoro di Gianni Pettena, uno dei fondatori dell’architettura radicale fiorentina degli anni Sessanta e Settanta, e ospita un’ampia antologia dei suoi testi.   

Arne Næss (1912-2009), filosofo, alpinista, fondatore del movimento della Deep Ecology, curioso esploratore del territorio e del pensiero, è una delle figure più influenti del nostro tempo.   

Atlanta, Singapore, Dubai, Parigi, Lilla, Berlino, Tokyo, New York, Rotterdam, Mosca o ancora Londra: la metropoli contemporanea disturba e mette in discussione i nostri valori più profondi, o almeno quelli più sentimentali.   

Una doppia antologia, botanica e letteraria. Sessanta ritratti di essenze vegetali – alberi arbusti fiori erbe, nelle loro posture e qualità, nei dettagli di forme e colori – accompagnati da riferimenti poetici   

Un libro sul cinema, le immagini animate, l’animazione. E poi il disegno e i giochi, la trance, il sogno, gli spettri, l’unione e la disgiunzione dell’anima e del corpo...   

Come in un duello infinito che ogni volta affronta a viso aperto le svolte della storia, confluiscono in queste pagine, esemplarmente, la passione letteraria e quella politica, l’amicizia e il dissenso, la metrica e la biografia.   

Uno dei libri di design più letti al mondo, un punto di riferimento indispensabile per capire le capacità trasformative della progettazione industriale.   

Uno dei capolavori della critica letteraria novecentesca. Curtius scompone e ricompone l’intero sistema culturale dell’Occidente identificando uno spazio e un tempo unitari: lo spazio è l’Europa occidentale, il tempo è quello della sua tradizione   

Un’opera d’arte segna sempre un nuovo inizio, una cesura, una mutazione priva di antecedenti. Qualcosa appare in seguito a un vuoto, sfuggendo ai vigenti criteri di intelligibilità.   

La vita sociale che si è affermata ovunque prescinde oramai dal modo di essere cristiano, e al cristianesimo è imposto di sperimentare altre vie per attestare credibilmente la fede evangelica   

Un saggio di insolita ricchezza in cui l’autore è riuscito ad aprire sul problema dell’opera d’arte una prospettiva nuova, che è al tempo stesso un avvincente programma poetico.   

«Una delle opere più felici di tutto questo secolo. Descrive paesi immaginari, come quelli evocati da antichi cronisti, da antichi viaggiatori fantastici. Molti di questi paesi però sono quelli delle nostre fissazioni, dei nostri vaneggiamenti morali».   

«Tutto e tutti hanno lavorato per sbriciolarla, eccetto il tempo che su Roma non ha eccessivo potere».
Sono qui raccolti per la prima volta i testi su Roma di Dolores Prato, una delle più le grandi narratrici italiane del Novecento.   

I Ricordi istriani sono l’elegia di un mondo perduto. Rievocano l’infanzia e l’adolescenza marina dello scrittore triestino: anni sereni di inizio Novecento, ancora esenti dai lutti, personali e collettivi, che il secolo avrebbe portato con sé.   

«Un impiego a vita non è mica male.»   

In queste lettere Hofmannsthal riflette su poesia e letteratura, mettendole in relazione con l’esistenza umana.   

Si apre tra queste pagine lo spazio totale entro cui si muove l’occhio della Bachmann e da cui affiora il suo ritratto di Roma, e molti dei motivi che popolano le altre sue opere letterarie.   

Uno dei libri più letti nella Russia dell’ultima era sovietica.   

Finalmente le introvabili Opere complete di Learco Pignagnoli ricompaiono in libreria   

Un libricino pieno di semplici genialità, come riesce di norma a Perec, parlando dell’ordinario quotidiano.   

Uno dei più grandi scrittori russi dell’Ottocento, Nikolaj Gogol’, raccontato nella vita privata, sempre curiosa, inaspettata e originalissima.   

Otto visioni in forma di atlante raccontano la stratificazione di storie, immaginari e architetture, che celebrano le alleanze inattese tra la terra e i suoi occupanti.   

Un’originale storia dell’architettura italiana del Novecento organizzata non secondo periodi storici o categorie stilistiche, bensì attraverso quattordici figure emblematiche di questa disciplina,   

Un libro di testo piovuto dal futuro per aiutarci a comprendere il nostro tempo e a immaginarne di nuovi, più liberi e felici.   

Srutturato come dizionario, il volume è dedicato agli strumenti e ai modi della produzione teorica in architettura.   

Un’indagine fotografica sull’agire umano nel contesto industriale avanzato, in cui il corpo dell’individuo non è considerato marginale come si intende da più parti, ma al centro della interazione tra uomo e macchine.   

La forza di questi scritti nel loro insieme sta nel ricavare un alveo rigoroso e stabile per la fotografia in generale   

Una ricerca dedicata alle trasformazioni del territorio cesenate dall’Unità d’Italia alla contemporaneità, interpretando l’evolversi del sistema produttivo come elemento in grado di influenzare con forza e incisività i cambiamenti della città e del territorio.   

8 realtà indipendenti e 7 quartieri in un percorso che si dirama dal centro alle periferie, dove le energie creative si manifestano in forme sempre nuove di condivisione, sperimentazione e ricerca artistica.   

«La forza di AlbumArte è stata il voler condividere con coraggio, curiosità e coerenza uno spazio intellettuale e artistico aprendosi a nuovi contenuti e a nuove visioni».   

Considerando gli affreschi della Cappella Sistina come un’unica, formidabile fabbrica visiva della storia cristiana, Giovanni Careri ne rilegge il senso